既誇張又優雅

『我想我必須夠誇張，才能讓我的幻想被注意』-------維諾潘頓-------

T5孔雀椅 Peacock chair，1958/59，鋼線系列 鍍鋅鋼線.泡棉橡膠.羊毛織品，丹麥普勒斯林傢俱公司及潘頓設計的燈

大概跟一段時間長期背痛脫不了干係，我對適合坐臥又美麗的椅子有莫名的情感，市面上許多椅子其實不合人體工學；腳搆不到踩踏點、背又沒有舒適的依靠的話，大可猜測這張椅子不合適長久坐在上面工作或悠閒閱讀。至於燈，也是美麗的化身，它可以單獨被觀看被欣賞，開燈後也讓光影下交融的人、物、環境，被凝視被欣賞，個人偏見，我不太喜歡整房子都是嵌在牆裏的嵌燈、間接照明，雖然光線可以設計的很美，可是本來可以更勝藝術品的美麗的燈，哪兒去了？話雖如此，現在住的地方，經濟考量還不是留著以前屋主那幾盞我不是很喜歡的頂燈，只有換了一些燈泡，頂多再多加了立燈，改變光源光線，盡使其柔和些。但誠實地說，對燈和椅子我有逐漸沈淪的賞玩慾望。

維諾潘頓（Verner Panton）丹麥人，在當時丹麥首席建築師兼設計師Arne Jacobsen下面工作，深獲啟發（駐1）。後來潘頓賣了為襯衫設計的一項專利，買了部訂製福斯箱型車，駕著這部行動製圖工作室，巡遊歐洲列國，摸索出他的設計理念，並向眾人推銷。那個時候的丹麥在世界家具領域，居領先地位，但風格仍以傳統柚木製家具為主，在1955年，Fritz Hansen首次生產潘頓設計的單身漢椅（bachelor Chair）和Tivoli Chair，尤其單身漢椅不是木頭產品，以金屬和皮革搭配，頂多是皮色像木頭而已，受人爭議，但有有人誇讚它線條優美簡潔。

1959年，潘頓替他爸媽的餐廳設計了cone chair，被一位丹麥人賞識，幫他量產，但當1961年Mobilia雜誌幫這張椅子拍照時，潘頓叫了裸體模特兒坐在上面，讓宣傳演成了一個醜聞。甚至，cone chair在紐約也引起爭論，警方命令把椅子從櫥窗裡搬出來時，還吸引大量群眾圍觀。

潘頓至此，開始他奔放不羈的實驗精神，用色大膽充滿未來主義（當時看），並將自己的設計推上高峰，1967他創造了最有名的Pantion Chair，是當代第一個用單片塑膠材一體成形的懸臂式（cantilevered）椅。

潘頓椅，線條材質柔滑，性感又具科技感，是潘頓最為人知道代表作。你可以看得出來，潘頓真的很喜歡有模特兒坐在他設計的椅子上拍照，這樣可以凸顯他設計的耐人尋味。我在展場中看到一張一個女生坐在Cone Chair上的背影海報，覺得傾倒，因為那樣優雅的姿態，感覺是被那張椅子襯托出來的，這位設計師不止對椅子的舒適斤斤計較，也仔細揣摩人坐在上面可能呈現的美感經驗。潘頓還設計了系統家具、燈、織品、甚至是整個幻想空間(幻想地景），使人分不清天花板、牆與地面的分際。

七零年代，潘頓漸失地位，因為後越戰時代，時代的氣氛趨向挖苦嘲弄，與潘頓生動大膽的樂觀風格不同，但這個對實驗不改其志的設計師，最終還是又被重新發現，首先是有人選了1964年潘頓的貝殼燈作品來討論；而1994年IKEA量產潘頓的Vilbert Chair，更暗示潘頓復興時代來臨，1995英國的Vogue雜誌封面就選了裸身的Kate Moss(那個英國超級模特兒）坐在Panton Chair上面的照片（對照之前的事件，時代變了）。

1998，潘頓在為他製作的個人展覽Verner Panton: Light and Colour開幕的前12天過世。

這次在台中TADA的潘頓展，其實只佔了廢棄酒場的一個生產線的展區，十分的小，可是十分精彩，讓我待在裡頭走了好幾遍。或許潘頓是個瘋狂的人，充滿對顏色和幾何簡潔的偏執，當時代的人初看他的作品可能會覺得有點超過，但隨時間遞移洗鍊，美學的眼光也被馴服了，現在他的作品，在我們看來早已不驚駭，但仍是誇張中又帶優雅。

攝影：Selene